Die Besetzung in Stuttgart

Chiara Fuhrmann absolvierte ihre Ausbildung an der Joop van den Ende Academy in Hamburg. 

Ihre Karriere startete sie bei Bodyguard in Stuttgart im Ensemble mit doppeltem Cover von Rachel und Nicki Marron. Es folgten Little Inez bei der Tour von Hairspray und Nehebka in Disneys Aida bei den Freilichtspielen Schwäbisch Hall. Bei der Europatour von Bodyguard war sie erneut als Rachel und Nicki Marron zu erleben. In Wicked war die gebürtige Osnabrückerin im Ensemble und als Cover von Elphaba erstmals in ihrer Wahlheimat Hamburg zu sehen, bevor sie in Hamilton im Ensemble sowie als Angelica Schuyler, Eliza Schuyler und Peggy Schuyler/Maria Reynolds auf der Bühne stand. 

Zuletzt begeistert sie das Hamburger Publikum in der Titelrolle bei & JULIA im Stage Operettenhaus. Ab sofort steht sie als Elsa in Disneys DIE EISKÖNIGIN – Das Musical im Stage Apollo Theater auf der Bühne. 

Kim Fölmli absolvierte 2019 ihre Musical-Ausbildung an der Royal Central School of Speech and Drama in London.

Im Anschluss war sie im Ensemble und als Cover von Sarah beim deutschen Kult-Musical Tanz der Vampire in Oberhausen und Stuttgart zu sehen. 2023/24 stand sie als Swing und Cover von Schwester Mary Robert bei Sister Act in Zürich auf der Bühne, bevor sie im Sommer 2024 die Titelrolle von Heidi – Das neue Musical auf der Walensee-Bühne übernahm.

Neben ihrer Tätigkeit als Musical-Darstellerin arbeitet Kim an ihrem eigenen musikalischen Soloprojekt Kim Dekker.

Als Tochter zweier Musiker begann Mercedesz Csampai schon früh mit ihrer musikalischen, tänzerischen und schauspielerischen Ausbildung.

In Ungarn geboren, ließ sie sich an der Lilla Akademien in Stockholm zur Pianistin und Violinistin ausbilden, 2010 folgte die Ausbildung zur Musical-Darstellerin an der Performing Arts School in Göteborg. Außerdem absolvierte sie in London Schauspielworkshops bei Charles Dance sowie an der ASAD.

Ihr internationales Debüt gab Mercedesz 2013 als Sarah in Tanz der Vampire am Stage Theater des Westens in Berlin, 2017 interpretierte sie diese Rolle am Theater St. Gallen ein zweites Mal. In Moskau stand sie in Die kleine Meerjungfrau auf der Bühne, in Dänemark als Eponine in Les Misérables, bevor sie als Christine in Das Phantom der Oper nach Moskau zurückkehrte. 2016 wurde sie von Björn Ulvaeus von ABBA für die weibliche Hauptrolle der Konstantina in Mamma Mia! The Party in Stockholm ausgewählt. Danach war sie als Maria in West Side Story sowie als Walk-in Cover von Indigo und Gina in Paramour in Hamburg engagiert. 2018 war Mercedesz als Esmeralda in Disneys Der Glöckner von Notre Dame in Stuttgart zu sehen, 2020 als Yocheved in The Prince Of Egypt im Londoner West End und danach als Maria bei der deutschen Tourproduktion von Jesus Christ Superstar.

Zuletzt spielte sie die Hauptrolle der Jenna in Waitress am Östgötateatern, Diana Morales in A Chorus Line am Kulturhuset Stadsteatern in Stockholm und Susan in Tick, Tick... Boom! am Malmö Stadsteater in Schweden. Sie synchronisierte darüber hinaus Serien und Filme wie Cassandra in Disneys Tangled the Series, Rider in der Netflix-Serie Centaurworld, Spirit Riding Free und Arachnid in Transformers One.

1999 in den Niederlanden geboren, schloss Lyssa Tejero 2021 ihr Studium am Königlichen Konservatorium in Brüssel mit dem Bachelor ab. Bevor sie nach Stuttgart kam, war sie unter anderem als Luisa Contini in Nine (Brüssel, 2019), im Ensemble von Blood Brothers (Brüssel, 2021), als Maureen Johnson in Rent (Antwerpen, 2021) sowie als Ali und Cover von Sophie in Mamma Mia! (Hamburg, 2022/23) zu sehen. Nach zwei Jahren bei Disneys TARZAN® im Ensemble (2023/24), als Swing (2024/25) sowie als Cover von Jane und Kala freut sich Lyssa nun darauf, auf die andere Straßenseite zu wechseln und Anna in Disneys DIE EISKÖNIGIN zu verkörpern.

2024 schloss Jonathan Hamouda Kügler sein Studium im Studiengang Musikalisches Unterhaltungstheater (MUNTER) an der Wiener MUK ab, wo er bei Produktionen wie Elegies For Angels, Punks And Raging Queens als Doug und Miles, Pippin im Ensemble und Bring It On als Randall wertvolle Bühnenerfahrungen sammelte.

Im Sommer 2023 trat Jonathan im Ensemble des Musicals Zorro auf der Felsenbühne Staatz auf. Er war an der Volksoper Wien in Cabaret als Max sowie in Die Reise zum Mond als Cactus und Cover von König Kosmos zu erleben. Bei der deutschsprachigen Erstaufführung von Dear Evan Hansen in Gmunden war er als Cover von Connor Murphy engagiert.

Außerdem stand Jonathan dieses Jahr als Peter bei Jesus Christ Superstar in der Stadthalle Wien sowie im Ensemble und als Cover von Rudolf bei Elisabeth vor dem Schloss Schönbrunn auf der Bühne.

Der gebürtige Österreicher schloss nach seinem Schauspieldiplom 2014 seine Ausbildung an der MUK in Wien 2018 ab.

Danach war er am Wiener Theater der Jugend unter anderem als Schweinchen Schlau im Musical Grimm!, Sheriff von Nottingham in Robin Hood, Güldenstern in William Shakespeares Hamlet sowie Ritter Trampelbert von Starkleib und Obadja in Der kleine dicke Ritter zu sehen.

An der Felsenbühne Staatz übernahm Kaj-Louis Lucke 2018 die Rolle des Grantaire in Les Misérables. 2019, 2022 und 2023 war er Ensemblemitglied des Lehár Festivals Bad Ischl, wo er den Piccolo in Im Weißen Rössl, Fritz Steppke in Frau Luna und Joseph Calicot in Madame Pompadour verkörperte.

Weitere Rollen und Engagements folgten, zum Beispiel als Zahlkellner Leopold in Im Weißen Rössl (ProArtes), 2023 und 2024 als Priester in Jesus Christ Superstar, als Swing sowie Cover von Frith und Horridge in Rebecca am Raimund Theater in Wien (VBW), als Teufel in Wolf – Das Mystical auf der Salzkammergut-Seebühne am Wolfgangsee und im Featured Ensemble von My Fair Lady bei den Seefestspielen Mörbisch.

Der talentierte Tänzer und Choreograf entdeckte seine Leidenschaft für den Tanz am Alicia Alonso University Dance Institute der Universidad Rey Juan Carlos in Madrid, wo er von 2015 bis 2019 seinen Universitätsabschluss in Tanzchoreografie erlangte. Zuvor absolvierte er eine umfassende Ausbildung an der National School of Dance in der Dominikanischen Republik, die von 2010 bis 2015 dauerte und sich auf klassischen sowie zeitgenössischen Tanz spezialisierte.

Während seiner Karriere auf der Bühne wirkte er bereits in zahlreichen renommierten Musicals und Aufführungen mit. Er begeisterte das Publikum als Cross Swing im Disney-Musical TARZÁN am Stage Palladium Theater in Stuttgart, wo er von 2023 bis 2024 zu sehen war. Seine Vielseitigkeit und Bühnenpräsenz zeigte er zuvor als Swing der Tänzer und Cover Ed in der beliebten Produktion Der König der Löwen am Teatro Lope de Vega in Madrid, wo er von 2018 bis 2023 auftrat.

Seine Bühnenkarriere umfasste zudem Auftritte in klassischen Opern wie Un Ballo In Maschera am Teatro Real in Madrid im Jahr 2020 sowie in verschiedenen Projekten des Kammerballetts am Alicia Alonso University Dance Institute, wo er von 2015 bis 2019 als Tänzer brillierte. Zuvor war er Teil des Dominikanischen Nationalballetts von 2013 bis 2015 in Santo Domingo, wo er seine Fähigkeiten weiter verfeinerte und wertvolle Bühnenerfahrung sammelte.

AUSBILDUNG: SDM, La Scuola del Musical, Artistic Director Alice Mistroni

ERFAHRUNGEN IM THEATER: Disneys Aladdin, Swing/Assistant Fight Captain/Zweitbesetzung Omar, Stage Theater Neue Flora Hamburg / Kinky Boots, Swing, Stage Operettenhaus Hamburg / Jesus Christ Superstar,  Ensemble, Rotterdam Ahoy / Evita, Ensemble, Italientour / Fame, Saranno Famosi/Ensemble/Zweitbesetzung Joe Vegas, Teatro Nazionale Mailand / Billy Elliot, Ensemble, Italientour / La Famiglia Addams, Lucas, Italientour / Sunset Boulevard, Sammy, Todi Festival

WEITERE PROJEKTE UND  ERFAHRUNGEN: Workshop  Newsies, Ensemble, Mailand / Legally Blonde, Warner Huntington III, Teatro Nazionale Mailand / West Side Story, Snow Boy, Teatro Nuovo Mailand
 

Eric Minsk machte sein Schauspieldiplom an der Northwestern University in Chicago und studierte Tanz und Gesang in New York und Wien. In Europa trat er unter anderem in Hamburg, Wien, Berlin, Stuttgart, Graz, Gelsenkirchen, Amstetten, Köln, Saarbrücken, Oberhausen und Tecklenburg auf.

Der gebürtige Amerikaner war als Baron Kempen in der Originalbesetzung von Elisabeth, Doody in Grease, Lefou in Disneys Die Schöne und das Biest, Brankov in Silk Stockings, Margaret Mead in Hair, alter Stark in Pinkelstadt, Fräulein Mondschein in Die Drei von der Tankstelle, Riff Raff in Rocky Horror Show, Annas in Jesus Christ Superstar, Amnesia in Non(n)sense A-men, Renfield in Dracula, Steward in Ich war noch niemals in New York, Listiger Lurch in Der Schuh des Manitu, Uncle Ernie in Tommy, Mr. Pinky, Mr. Spritzer und Wilbur in Hairspray sowie Jesus in Paradise Of Pain zu erleben. Er spielte den Komiker im Broadway-Workshop The Blue Angel in New York City und Jago in Disneys Aladdin.

Zu hören ist Eric auf 14 Original-Cast-CDs, im Duett mit Rainhard Fendrich bei Little Drummer Boy, auf seiner Solo-CD I Love A Piano und seiner EP Lovers And Styles Of Clothes sowie im Musikvideo The Blower’s Daughter. Außerdem hat er einen eigenen YouTube-Kanal. Im Fernsehen war er in Unser Charly im ZDF und in Der Bulle von Tölz auf SAT.1 zu sehen. Im Kinofilm Die Vermessung der Welt verkörperte er den Diener von Kant.

Eric gehörte als Herzog von Pitzbühl schon zur Premierenbesetzung von DIE EISKÖNIGIN in Hamburg und freut sich nun, im Stage Apollo Theater wieder in dieser Rolle auf der Bühne zu stehen.

Geboren und aufgewachsen im westaustralischen Perth, hat der Schauspieler, Sänger und Tänzer Simon Loughton die Western Australian Academy of Performing Arts sowie die Royal Academy of Music in London absolviert.

Mit einer lebenslangen Liebe zum Theater kann er auf eine umfangreiche Liste von Auftritten verweisen, darunter The Last Five Years, John & Jen, A Chorus Line, Anything Goes, Crazy For You, Bye Bye Birdie, No Way To Treat A Lady, Sunset Boulevard und We Will Rock You.

Daneben hat Simon Dutzende von Kabarett-Shows produziert, die er vor ausverkauften Häusern in Australien und im Londoner West End aufgeführt hat, und ist weltweit als Sänger mit den Gruppen Vocal Xtr3me, The 4Tunes und The 12 Tenors aufgetreten. 2023/24 stand er als Cover von Graf von Krolock, Nightmare Solo 2 und im Ensemble von Tanz der Vampire in Hamburg auf der Bühne.

Während dieser Zeit produzierte er zusammen mit Rachel Bahler die erfolgreiche Cover-Show Jetzt laden die Vampire zur Gala im Kehrwieder Theater, um Geld für das Kinder-UKE zu sammeln.

Simon ist dankbar, als Prinz Hans nun Teil der Stuttgarter Produktion von DIE EISKÖNIGIN zu sein, und freut sich sehr auf diese nächste Etappe seiner künstlerischen Reise.

Zur Website von Simon

Markus Störk, geboren in Singen am Hohentwiel, aufgewachsen in Worblingen, wurde bereits als Kind in der Jugendmusikschule Westlicher Hegau ausgebildet. Er studierte bis 2022 Musikalisches Unterhaltungstheater an der MUK in Wien. Nach Auszeichnungen wie dem Kulturförderpreis des Lions Club Singen-Hegau und einem 2. Förderpreis in der Kategorie Chanson beim 50. Bundeswettbewerb Gesang Berlin folgten Engagements in Wien am Rabenhof Theater und dem Theater der Jugend sowie der Bühne Baden. 

Seither ist Markus gern gesehener Gast an der Semperoper Dresden (Into The Woods, Woyzeck und The Toxic Avenger), am Schmidt Theater und Schmidts Tivoli auf der Reeperbahn (Die Weihnachtsbäckerei und Der kleine Störtebeker) und bei den Festspielen auf Schloss Tabor (Im weißen Rössl, Die schöne Helena und Sissy). Zuletzt war er als Heinz bei Disneys Hercules in Hamburg zu sehen bevor er mit Mozart!  als Emanuel Schikaneder auf Tournee in China gegangen ist.

Nikos Samouridis machte seinen Abschluss an der Schauspielschule Dilos von Dimitra Chatoupi und an der nationalen Tanzschule KSOT in Athen. Seit 2018 hat er mit vielen Künstlern in Griechenland und Zypern zusammengearbeitet: als Schauspieler mit Romeo Castellucci, Katerina Evaggelatou, Antonis Galeos, Kirki Karali, Giannis Panagopoulos, Konstantinos Hatzis, Giannis Paraskevopoulos, Karmen Ruggeri, Dimitra Chatoupi und Niki Doulgeraki sowie als Tänzer mit Blenard Azizaj, Fotis Nikolaou, Athanasia Kanellopoulou, Patricia Apergi, Panagiotis Tofi und Artemis Ignatiou. Einige seiner bemerkenswerten Kooperationen umfassen die Arbeit als Hauptdarsteller mit dem Nationaltheater von Zypern, die Zusammenarbeit mit der Onassis-Stegi-Stiftung bei Bros, Rigoletto mit der griechischen Nationaloper im Odeon des Herodes Atticus, Bacchae in antiken Theatern in Griechenland und die Zeremonie zur Entzündung des olympischen Feuers im antiken Olympia für die Olympischen Sommerspiele in Tokio 2020.

Als Schauspieler trat Nikos auch im griechischen Fernsehen auf: in der Serie To Kokkino Potami (zwei Staffeln), in der Miniserie Vardianos Sta Sporka und in der dritten Staffel von I Gi Tis Elias. Nach seinem deutschen Theaterdebüt bei Disneys Hercules – Das Musical in Hamburg freut er sich nun darauf, Teil des Ensembles bei Disneys Die Eiskönigin – Das Musical in Stuttgart zu sein.

Der gebürtige Bayer absolvierte 2017 seine Musical-Ausbildung in München. Danach folgte direkt ein Engagement bei der deutschsprachigen Erstaufführung von Priscilla am Gärtnerplatztheater in München und am Theater St. Gallen, bevor es für ihn nach Fulda ging, wo er in dem Musical Der Medicus als Aaron und im Ensemble mitwirkte.

Außerdem war Andreas Nützl in Dornröschen bei den Brüder Grimm Festspielen in Hanau zu sehen und 2019 im Ensemble von Elisabeth vor dem Schloss Schönbrunn in Wien. Im Jahr darauf kehrte er für Wüstenblume, eine weitere Uraufführung, ans Theater St. Gallen zurück. Er begeisterte das Publikum am Deutschen Theater München und am Salzburger Landestheater als Ranger in Der Schuh des Manitu, war in Tootsie am Gärtnerplatztheater zu sehen und übernahm die Rolle des Herbert in Tanz der Vampire am Stage Palladium Theater in Stuttgart.

Zuletzt stand Andreas schon in Hamburg am Stage Theater an der Elbe als Ensemblemitglied sowie Cover von Kristoff und Prinz Hans bei DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne.

Valeria Vegezzi ist eine talentierte Tänzerin, die ihre Ausbildung an der S.P.I.D Dance Academy in Mailand absolvierte und dort von 2016 bis 2019 in verschiedenen Tanzstilen wie Ballett, Contemporary, Jazz, Hip Hop, Tap Dance, Akrobatik, Schauspiel und Gesang ausgebildet wurde. Im August 2014 erhielt sie ein Stipendium der Michael Blake Joffrey Ballet School in New York.

Nach ihrem Abschluss trat Valeria deutschlandweit in verschiedenen Theaterproduktionen auf. Von Juli 2022 bis September 2023 war sie als Ensemble Tänzerin in Tanz der Vampire bei Stage Entertainment in Stuttgart zu erleben. Anschließend war sie von Oktober 2023 bis September 2024 in der Hamburger Produktion von Tanz der Vampire zu sehen und trat 2023 für die Show in der Beatrice Egli Show auf. Am 13. Oktober 2022 war sie zudem beim 25-jährigen Jubiläum von Tanz der Vampire mit Bonnie Tyler in Total Eclipse of the Heart zu sehen. Im Sommer 2025 war Valeria außerdem Teil der Produktion von West Side Story bei den Eutiner Festspielen.

Ihre Karriere als Solo Dancer begann sie 2022 für AIDA Cruises an Bord der Aida sol, nachdem sie bereits von September 2019 bis April 2020 als Solo Dancer an Bord der Aida luna tätig war. Valeria begeistert mit ihrer Leidenschaft und Vielseitigkeit auf der Bühne.

Im zarten Alter von 3 Jahren begann Jianna Fagon ihre Reise in die Welt des Tanzes, als sie die lebendigen Rhythmen des afrikanischen und karibischen Tanzes entdeckte. Unter der Führung der Praise Academy of Dance erwarb sie zahlreiche Zertifizierungen und Auszeichnungen des ISTD in den Bereichen Modern Theatre, klassisches Ballett und Jazz. Jianna stand bereits mit bekannten Gruppen und Künstlern auf der Bühne, darunter Riddim Tribe unter der Leitung der Choreografin Aisha Comissiong, das UWI Dance Ensemble und die jamaikanische Reggae-Sensation Koffee. Sie schrieb Geschichte, als sie als erste barbadische Tänzerin sowohl 2019 als auch 2020 an den World Championships of Performing Arts teilnahm und Gold-, Silber- und Bronzemedaillen in den Bereichen Tanz, Gesang und Modeln errang. 

Selbst kurz vor Abschluss ihres Bachelor of Fine Arts in Tanz an der University of the West Indies wächst Jiannas Leidenschaft für die darstellenden Künste noch immer. Das Ziel vor Augen, Tanzwissenschaftlerin zu werden, träumt sie davon, Kunst und Wissenschaft miteinander zu verbinden, während sie weiterhin trainiert und international auftritt, um ihr einzigartiges barbadisches Erbe mit der Welt zu teilen.

Die gebürtige Mexikanerin studierte Operngesang an der Facultad de Bellas Artes in ihrer Heimatstadt Chihuahua. Zwischen 2007 und 2011 spielte sie diverse Haupt- und Ensemblerollen bei der Musical Theater Company Allegro. Nach ihrem Umzug nach Wien trat Enny de Alba mit diversen Salsa- und Latino-Bands in verschiedenen europäischen Ländern auf und gab erfolgreiche Konzerte, unter anderem im Wiener Konzerthaus. 

2014 setzte sie ihr Studium im Fach Musikalisches Unterhaltungstheater in Wien an der MUK (ehemals Konservatorium Wien Privatuniversität) fort. Schon während des Studiums war sie auf der Bühne zu erleben: als Stewardess bei Live Is Life in Melk (2015), im Ensemble von Artus – Excalibur in Staatz (2016), als Raoulette bei Eating Raoul (2016), im Ensemble von Im weißen Rössl (2016), als Titania bei Here Come The Lovers – Eine Shakespeare-Collage (2017), als Oma Eule bei Grimm! am Theater der Jugend in Wien (2017) und als Joana bei Santa Maria – Das Musical am Deutschen Theater in München (2017). 

In Winter 2017/18 war sie als Ensemblemitglied bei Bodyguard in Stuttgart zu sehen und von 2018 bis 2019 bei der Hamburger Produktion von Ghost, wo sie die Rolle der Clara und das Cover von Oda Mae Brown übernahm. Von 2019 bis 2022 hatte sie ein Engagement als Swing und Cover von Alline bei Tina – Das Tina Turner Musical am Stage Operettenhaus in Hamburg. Neben ihrer Theaterarbeit war Enny von 2016 bis 2019 die Hauptsängerin auf der Welttournee von Haddaway, bekannt für seinen Welthit What Is Love.

Michele Lacandela wurde 1995 in Polignano a Mare, Italien, geboren. Er begann seine Tanzausbildung im Alter von 11 Jahren an der Tanzakademie „NiBe“ und studierte dort 10 Jahre lang bei Nico Benedetti (Modern Jazz), Natalia Stringina (Ballett), Francesco Stok (Hip-Hop) und Roberta Chirulli (Zeitgenössischer Tanz). Im Jahr 2009 erreichte er als zeitgenössischer Solist die Halbfinals des internationalen Tanzwettbewerbs „Danzasi“. 2010 gewann er als zeitgenössischer Solist den zweiten Platz beim Tanzwettbewerb „Baridanza“ und erhielt ein Tanz-Workshop mit professionellen Tänzern wie Bartoli, Buratti, Leon, Di Maio und Kledi. 2011 gewann er ein einmonatiges professionelles Ausbildungsprogramm bei „Dancehaus“ von Susanna Beltrami in Mailand. 

Er nahm an Tanzkursen mit internationalen Tanzlehrern wie Astolfi, Paganini, Sharabi und Celentano teil. 2016 begann er seine berufliche Laufbahn bei Tui Cruises, wo er 11 Verträge als Tänzer im Ensemble absolvierte. 2025 entschied er sich, seiner professionellen Karriere neuen Schwung zu verleihen, und freut sich sehr darauf, Teil des Ensembles von Disney's Die Eiskönigin im Apollo Theater, Stuttgart zu sein.

In Italien aufgewachsen, absolvierte Fabiana Denicolo ihre Tanzausbildung an der Ballet Theatre School in Neapel und studierte Schauspiel und Gesang an der Bernstein School of Musical Theater in Bologna; Stipendien führten sie außerdem an die Académie Princesse Grace in Monte Carlo und die Guildford School of Acting in England. 

Fabiana wirkte bereits in unzähligen Produktionen mit, etwa als Carla in Shakespeares A Midsummer Night’s Dream, in dem Musical Nine, als Sandy und Marty in Grease sowie als Ulla bei der italienischen Uraufführung von The Producers. Nach verschiedenen internationalen Produktionen und diversen Musikvideos kam sie für Der Schuh des Manitu ans Berliner Theater des Westens. Von dort ging sie als Assistant Dance Captain bei Ich war noch niemals in New York ans Stuttgarter Apollo Theater, wo sie danach bei Sister Act auf der Bühne stand. 2013 spielte sie das Blumenmädchen in Victor/Victoria, bevor sie ein Jahr später die Hauptrolle der Alex Owens bei der österreichischen Produktion von Flashdance übernahm. Im Anschluss war sie bei der Europapremiere von Disneys Aladdin in Hamburg zu erleben. Ein Engagement bei Disneys Der Glöckner von Notre Dame führte Fabiana erneut nach Stuttgart, wo sie auch für eine weitere Spielzeit von Disneys Aladdin für das Cover von Prinzessin Jasmin gewonnen werden konnte. 

Seit 2018 steht Fabiana darüber hinaus vor der Kamera: Sie absolvierte eine Camera-Acting-Ausbildung in Berlin, besuchte internationale Workshops und Lehrgänge und war schon in diversen Kurzfilmen und Episodenrollen, unter anderem bei Comedy Central, zu sehen.

Mattia Gnocchi, italienischer Tänzer und Darsteller, geboren am 4. August 2003, begann seine künstlerische Ausbildung im Alter von 14 Jahren, als er beschloss, sein Studium auf Tanz zu fokussieren. Er trat in das Liceo Coreutico M. Delfico ein, wo er klassischen und zeitgenössischen Tanz studierte. Gleichzeitig entwickelte er seine Leidenschaft für Gesang und Musicaltheater, indem er die Art Village Akademie besuchte, wo er 2020-2024 seinen Abschluss in klassischem und modernem Tanz machte. In den Jahren 2024-2025 setzte er seine Ausbildung an der Peparini Academy fort, wobei er sich stärker auf Gesang und Schauspiel konzentrierte.

Er hatte die Möglichkeit, mit bedeutenden Künstlern und Unternehmen zu arbeiten, darunter Dolce&Gabbana, Astra Roma Ballet unter der Leitung von Diana Ferrara und Mel Gibson, und arbeitete mit international renommierten Choreografen wie Giuliano Peparini zusammen. Er nahm an TV-Produktionen wie VIVA RAI 2! teil und gewann mehrere Stipendien, darunter eines für die Joffrey Ballet School. Außerdem besuchte er Workshops im Ausland, wie an der Laine Theatre Arts, bei international anerkannten Lehrern.

Gianmarco Grasso wurde 2001 in einer kleinen Stadt in Norditalien geboren und entdeckte bald die Welt der Musicals und des Theaters: Er studierte Modern Dance und Ballett in Gorizia sowie Stepptanz in Triest und besuchte Musical-Bühnen in ganz Italien.

Noch während seiner Zeit an der Musical Academy Milano (MAM) des Teatro Nazionale wurde er als Ensemblemitglied für die italienische Produktion von Pretty Woman in den Jahren 2021/22 (Regie Carline Brouwer) gecastet. 2022 machte er seinen Abschluss als Musiktheaterdarsteller am MAM mit einem Original-Musical, das auf den Stücken Shakespeares basierte (Regie Chiara Noschese).

Im selben Jahr wurde er als Ensemblemitglied und 1st Cover von Joey für das Musical Sister Act engagiert (Regie Chiara Noschese, Choreografie Nadia Scherani, Musikalische Leitung Andrea Calandrini), das von 2022 bis 2024 in Mailand und ganz Italien aufgeführt wurde. Darüber hinaus war Gianmarco Tänzer für Gillian Bruce, Anna Rita Larghi, Giammarco Capogna und Lucia Blanco bei der Benefizveranstaltung Italy Bares 2023 und 2024.

Jetzt freut er sich darauf, Teil der Cast von DIE EISKÖNIGIN zu sein und bei seinem Deutschlanddebüt in Arendelle für Begeisterung zu sorgen.

Bereits während seiner Ausbildung sammelte Edwin erste Bühnenerfahrungen in verschiedenen Produktionen, darunter im Musical "9 to 5" in Hamburg. Für sein Talent wurde er mit zwei Stipendien der Stage School sowie der Stiftung Benno Kittl ausgezeichnet. 

Weitere Engagements führten ihn als Omar / Cover Aladdin in "Disneys Aladdin" nach Stuttgart, als Benvolio / Cover Romeo in "Romeo & Julia - Liebe ist Alles" nach Berlin sowie als Craig Bowker Jr in "Harry Potter und das verwunschene Kind" nach Hamburg. Aktuell ist Edwin im Ensemble und als Cover Olaf in "Die Eiskönigin" zu sehen. 

Philip Rakoczy absolvierte seine Ausbildung mit einem Vollstipendium an der Stage School Hamburg, die er 2025 erfolgreich als Jahrgangsbester abschloss. Bereits vor seiner Ausbildungszeit sammelte er vielfältige Bühnenerfahrung, unter anderem als Pugsley Addams in Die Addams Family sowie im Musical Hairspray als Corny Collins. Während der Ausbildung stand er in Produktionen wie der Großen Jubiläumsgala und der Großen Weihnachtsshow am First Stage Theater Hamburg auf der Bühne. Dort war er zudem als Mark Cohen in Rent und als Erstbesetzung der Hauptrolle Peter Schlönzke in Kein Pardon zu sehen.

Sein professionelles Bühnendebüt nach der Ausbildung gab Philip als Featured Ensemble sowie als Cover der Rollen Carl, Willie Lopez und U-Bahn-Geist in Ghost – Das Musical, mit dem er 2025 auf Tournee durch Deutschland und Österreich ging.

Der gebürtige Däne studierte an der Dänischen Musicalacademy in Fredericia. Seit 2010 ist er in zahlreichen Haupt- und Ensemblerollen in Dänemark, Deutschland und Österreich zu erleben. Er war u. a. Chad in High School Musical II und Gary Coleman in Avenue Q (Kopenhagen), Eddie und Tj in Sister Act (Stuttgart), Eddie in Mamma Mia! und Priest in Jesus Christ Superstar (Wien), A-Arab in West Side Story (Leipzig), Galileo in We Will Rock You, Mutombo in The Book of Mormon, Ghost und Willie in Ghost, Clopin in Der Glöckner von Notre Dame, Knold in Midt om Natten, Keven JK und Ali in Come From Away, Steve und Hubert in Hair und wiederum Gary Coleman in Avenue Q (alle in Kopenhagen). Im Sommer war er zudem bei den Freilichtspielen Schwäbisch Hall als Chino in West Side Story zu erleben.

Lola absolvierte ihre professionelle Ausbildung am Renaissance Arts Conservatoire. Zu ihren Bühnenerfahrungen gehören Rollen in Grease – The Musical am Kilworth House Theatre, Dick Whittington (West End in Schools), Jupiter’s Ghost mit der Tani Gill Dance Company, The Dynamos – Girl Band (Tournee), Salt – das Musical im Bradford Playhouse sowie Jack and the Beanstalk von Crossroads Entertainment.

Im Fernsehen war sie in der zweiten Staffel von Funny Woman zu sehen. Ihre kommerziellen Credits umfassen die Werbespots für Coral Windows Christmas, Pro11 Wellbeing und Availablecar.com. Zudem war sie in dem Spielfilm Wonka von Warner Bros. zu sehen. Weitere Auftritte umfassen Kurzfilme wie Shattered Dreams, Merry Go Round, Noise und Haircut sowie das Musikvideo Habibi und die Web-Serie Howly Ballet Educational Series.

Lola ist begeistert, Teil des Ensembles von Disney's Die Eiskönigin zu werden und freut sich darauf, auf der Bühne im Apollo Theater Stuttgart zu stehen.

Marika Coradeschi verfügt über einen Hintergrund in Tanz, Gesang und Schauspiel für Musiktheater. Die aus Florenz stammende Künstlerin erhielt eine Ausbildung in Ballett, Modern, Contemporary und Commercial Dance sowie Musiktheater. 2020 machte sie ihr Diplom in Ballett und Modern Dance bei LaChance Ballet in Rom, 2022 absolvierte sie das Professional Semester Program am Broadway Dance Center in New York, zuletzt machte sie außerdem ihren Abschluss in Betriebswirtschaft an der Tokyo International University. Marika stand in Produktionen wie Romeo E Giulietta als Amme und Notre Dame De Paris als Fiordaliso am Teatro Olimpico in Rom auf der Bühne. In Tokio hat sie bei Musikvideos, Werbespots und verschiedenen kreativen Projekten mitgewirkt. Sie spricht fließend Italienisch, Englisch, Japanisch, Spanisch und Französisch und genießt es, durch die darstellenden Künste mit einem internationalen Publikum in Kontakt zu treten. Nun ist sie im Ensemble von Disneys HERCULES am Stage Theater Neue Flora in Hamburg zu erleben. Angetrieben von dem Wunsch, ständig zu lernen, und ihrer Leidenschaft für das Geschichtenerzählen, freut sich Marika darauf, immer neue Möglichkeiten zu entdecken und ihren künstlerischen Weg zu vertiefen.

Anna Lisa Gnielinski wurde in München geboren, ist in der Schweiz und Kalifornien (USA) aufgewachsen, und hat ihre Musicalausbildung an der American Musical and Dramatic Academy (AMDA) in New York City absolviert. Während ihrer Schulzeit stand sie als Dorothy Gale (Wizard of Oz) im Moonlight Amphitheater in Vista, Kalifornien, sowie als Elle Woods (Legally Blonde), Cinderella (Cinderella), Polly Baker (Crazy for You) im San Juan Hills Performing Arts Center auf der Bühne. Ihr Engagement bei Die Eiskönigin in Stuttgart ist nicht nur ihre erste Show in Deutschland, sondern auch ihr professionelles Musical-Debüt. Anna Lisa dankt ihren Eltern, ohne die sie es nicht bis hierher geschafft hätte, und natürlich ihrer Schwester Sarah, die ihr alles bedeutet! Sie freut sich riesig, mit einem tollen Team auf der Bühne zu stehen. Auf nach Arendelle!

Silvia absolvierte ihre Ausbildung an der stageart musical school hamburg (Abschluss 2022) und stand bereits während ihres Abschlussjahres als Mogli in Das Hamburger Dschungelbuch auf der Bühne.

Nach dem Abschluss ging sie als Lead Vocalist mit der MS Amadea auf Weltreise. Weitere Engagements führten sie zu den Schlossfestspielen Neersen (Mulan, Stepping Out) sowie zu den Burgfestspielen Bad Vilbel (West Side Story, Hello Dolly).

Ursprünglich studierte sie Wirtschaftsinformatik und arbeitete in der IT-Beratung, bevor sie sich bewusst für den Weg ins Musical entschied. Abseits der Bühne ist sie Gründerin und Webdesignerin von Monkey Creations, wo sie ihre Kreativität auch im digitalen Raum auslebt.

Nach seiner Ausbildung am Lucia Marthas Institute for Performing Arts in Amsterdam war Yannick Dijck bei verschiedenen Musicals engagiert: am Stuttgarter Stage Apollo Theater als Swing, Cover von Ike Turner, Richard Bullock und Raymond Hill sowie Assistant Dance Captain bei Tina – Das Tina Turner Musical und als Swing bei Aladdin, in Belgien im Ensemble von Mamma Mia!, Winterrevue XL und Winterrevue sowie als Cagelle bei La Cage Aux Folles und in den Niederlanden im Ensemble von Kruistocht In Spijkerbroek (Crusade In Jeans). 

Daneben war er als Tänzer bei der Musical Awards Gala 2017 und 2019 sowie in Familie Kruys 2016 und Prinsessia – Het Prinselijk Bal 2015 zu erleben sowie als Darsteller und Tänzer in Werbespots und im Freizeitpark Efteling.

Holly stammt aus Bristol im Vereinigten Königreich und begann bereits im Alter von 3 Jahren mit dem Tanzen und Performen. Sie war 3 Jahre lang Junior Associate beim Royal Ballet und setzte ihre Ausbildung dann an der Tring Park School for the Performing Arts fort. Ihre Ausbildung schloss sie an der Urdang Academy in London ab, wo sie 2021 ihren Abschluss machte.

Zu ihren Theaterengagements gehören Rollen als Ensemble und Dance Captain in Die Schöne und das Biest am Wolverhampton Grand, als Ensemble sowie Cover für Marty und Sandy in Grease auf einem Schiff der Royal Caribbean, als Ensemble und Teen Queen in We Will Rock You ebenfalls bei Royal Caribbean, als Fairy Sunshine in Rapunzel in Broadway, Barking und als Party Child, Eiskunstläuferin und Maus in Der Nussknacker beim English National Ballet im London Coliseum. Im Fernsehen war sie als Tänzerin für Olly Murs und The Ordinary Boys in einer Live-Show auf BBC ONE zu sehen.

Holly ist begeistert, Teil des Ensembles von Disney's Die Eiskönigin zu werden, und freut sich sehr darauf, zum ersten Mal in Deutschland aufzutreten!

James-Paul McAllister wuchs im Südwesten Englands auf und fing schon in jungen Jahren an, Tanzunterricht zu nehmen. Nach seiner professionellen Ausbildung am London Studio Centre führte ihn sein erstes Engagement nach Japan, wo er als Haupttänzer in der Show One Man’s Dream: The Magic Lives On im Tokyo Disney Resort zu sehen war.

Erste Erfahrungen im deutschsprachigen Raum sammelte JP 2012 im Ensemble der We Will Rock You-Tour, bei der er 2014 als Swing erneut dabei war. Danach war er bei weiteren Musical-Produktionen tätig, unter anderem als Swing sowie Cover von Miss Understanding, Farrah und Frank bei Priscilla – Queen Of The Desert (UK-Tour), im Ensemble und als Cover von Roger bei The Producers (Chinatour) sowie als On-Stage Swing und Dance Captain bei Berlin, Berlin (Deutschlandtour). 2021 wirkte er bei Tanz der Vampire am Stuttgarter Stage Palladium Theater zunächst im Ensemble und als Cover von Koukol, später als Swing und Assistant Dance Captain mit – im Anschluss zog er mit der Show weiter nach Hamburg ans Stage Operettenhaus.

Darüber hinaus arbeitete JP als Choreograf für das Greenwich Theatre in London und als Associate Choreographer bei Berlin, Berlin. Abseits der Theaterbühne konnte man ihn in unterschiedlichen Formaten im britischen und deutschen Fernsehen sehen sowie als Tänzer im Kinofilm Mamma Mia! Here We Go Again.

Auf der Bühne zu erleben war Madeline Jackson bereits als Tänzerin bei der UK-Tour von Christmas Spectacular und bei Jingle Belle Christmas am Theatre Royal Drury Lane sowie im Ensemble von Chitty Chitty Bang Bang am Cork Opera House.

Nun freut sie sich darauf, bei DIE EISKÖNIGIN vor deutschem Publikum zu stehen.

Luca Marchetti begann im Alter von 7 Jahren mit dem Studium des modernen, klassischen und zeitgenössischen Tanzes in seiner Heimatstadt Ancona. Er widmete sich mehr und mehr seiner weiteren künstlerischen Ausbildung in Gesang, Schauspiel und Stepptanz und zog mit 21 Jahren nach Mailand, wo er die SDM Professional Academy of Musicals besuchte.

Schon während seines Studiums wirkte er im Ensemble von Shows wie We Will Rock You und Mary Poppins (2019/20) mit. Die Coronazeit nutzte er, um seine choreografischen Fähigkeiten zu perfektionieren, und wurde Künstlerischer Leiter des Falkensteiner Garden Resort.

In der Spielzeit 2021/22 war er Ensemblemitglied und 1st Cover der Bestie in Die Legende von der Schönen und dem Biest. 2022 erhielt er ein Engagement außerhalb Italiens am renommierten Landestheater Linz, wo er bei der Produktion von Anastasia – Das Musical im Ensemble und als Solotänzer für Rothbart zu erleben war. Anfang 2023 kam er zu Stage Entertainment und trat dem Stuttgarter Ensemble von Tanz der Vampire als Cover von Koukol und Tänzer für Graf von Krolock bei.

Für DIE EISKÖNIGIN ging er im September 2023 als Cover von Pabbie und König Agnarr nach Hamburg – bei der Stuttgarter Show ist er nun darüber hinaus auch als Dance Captain dabei.

Bevor Lucy-Marie Fitzgerald zunächst als Swing und später auch als Fight Captain für DIE EISKÖNIGIN engagiert wurde, stand sie bei verschiedenen großen Musicals auf der Bühne: im Ensemble sowie als Cover von Patty und Ms Lynch bei Grease (Royal Caribbean), im Ensemble von Bodyguard – Das Musical (BB Promotions, Vereinigte Bühnen Wien), als Rote Stiefel Solo bei Tanz der Vampire (Vereinigte Bühnen Wien), als Swing bei Tarzan (Fredericia Theatre), als Tänzerin und Aerialist bei Magic Mike Live (Media Lane) sowie als Swing bei Wicked und Mamma Mia! (Stage Entertainment).

Darüber hinaus arbeitete sie bei Sam Bailey Live In The West End als Tänzerin und fürs Fernsehen, etwa in der 4. Staffel von Babylon Berlin, beim Rugby World Cup und in TV-Spots von J2O und M&S.

Matteo Portieri absolvierte seine Musiktheater-Ausbildung an der Musical Academy Milano des Teatro Nazionale in Mailand. In Italien sammelte er erste Bühnenerfahrung am Teatro Nazionale in der Zusatz-Cast von Pretty Woman und im Ensemble von Sister Act sowie im Ensemble und als Aaron auf der Legally Blonde-Tour.

Ein Engagement für das Ensemble von Disneys DIE EISKÖNIGIN führte ihn 2023 nach Hamburg ans Stage Theater an der Elbe – bei der Stuttgarter Produktion ist er nun als Swing zu erleben.

Aber auch hinter der Bühne war Matteo schon tätig: als Bühnentechniker bei Ghost – Il Musical am Mailänder Teatro Arcimboldi.

Schon als Kind kam Roberto Tomassoli mit Gesang und Chormusik in Berührung und dabei mit den verschiedensten Musikgenres – von Gregorianik und zeitgenössischer geistlicher Musik über Klassik und Gospel bis zu Musical.

Mit 14 Jahren nahm der gebürtige Italiener an der TV-Talent-Show Ti Lascio Una Canzone teil. Von 2014 bis 2017 studierte er an der Bernstein School of Musical Theater in Bologna und wirkte in dieser Zeit bei Shows wie Evita, Footloose, Titanic, All Shook Up und Crazy For You mit sowie 2016 als Chorsänger und im Ensemble der TV-Show Oscar Del Musical, die von Michelle Hunziker moderiert wurde.

Nach Abschluss seines Studiums war Roberto ab 2017 als Sänger und ab 2018 außerdem als Vocal Captain bei Royal Caribbean Cruise Line engagiert und bereiste bis 2020 die Welt – er präsentierte von Royal Caribbean Productions unter Vertrag genommene Shows und kreierte eigene. Seine weiteren Arbeiten abseits der Bühne: 2020 war er Musical Director des Weihnachtskonzerts BSMT Reunion in Bologna, seit 2021 ist er Gesangslehrer und Musical Director der BSMT in Bologna sowie von Musical Passion in Rom, und er führte Regie bei Shows wie Bring It On, Hello Dolly! und The Drowsy Chaperone.

2022 hatte Roberto sein Deutschlanddebüt als Babkak bei Aladdin in Stuttgart. 2023 verkörperte er Enoch Snow im Musical Carousel in Bologna, bevor er ab September 2023 als Olaf in der Hamburger Produktion von DIE EISKÖNIGIN erneut in Deutschland zu sehen war.

Nun freut er sich, seine Reise mit DIE EISKÖNIGIN in Stuttgart als Swing sowie Cover von Olaf und Oaken fortzusetzen.

Shane Landers erhielt seine Ausbildung am Laine Theatre Arts in London.

Im Laufe seiner Karriere war er bereits bei verschiedensten Shows engagiert: im Ensemble von Mary Poppins (Thunerseespiele), als Swing, Cover von Horridge und Robert sowie Assistant Dance Captain bei Rebecca – Das Musical, im Ensemble von Jesus Christ Superstar und als Cross Swing in Miss Saigon (alles Raimund Theater in Wien), als Big Deal in West Side Story (Staatstheater Nürnberg), als Swing in Ghost – Das Musical (Stage Palladium Theater in Stuttgart), als Cross Swing in Tanz der Vampire und im Ensemble von Ghost – Das Musical (beides Theater des Westens in Berlin), im Ensemble von Ich war noch niemals in New York (Stage Theater an der Elbe in Hamburg, Deutschland-Österreich-Tour), als Spirit of Fosse und Stepptänzer (Ich und mein Baby) in Chicago – Das Musical (Theater des Westens in Berlin, Deutsches Theater München), im Ensemble und als Dance Captain bei All-Male H.M.S. Pinafore (Union Theatre und Hackney Empire in London, UK-Tour) sowie als Jim Blaikey und Dance Captain bei Pipe Dream (Union Theatre in London).

Daneben stand er bei The Armed Man in der Londoner Royal Albert Hall als Sänger auf der Bühne und für die Serie Penny Dreadful als Tänzer (The Blood Ball) vor der Kamera.

Stuart Pattenden absolvierte seine Ausbildung an der University of Central Lancashire (BA Music Theatre) und der Central School of Speech and Drama (MA Music Theatre).

Auf der Bühne war er bereits zu erleben in Babes In Armes als Lee Calhoun (London), in Cinderella als Prince Charming (Spillers Pantomimes), in Rulantica – Das Musical als Erik und Leif (Europa-Park), in We Will Rock You im Ensemble und als Cover von Khashoggi (Europatour Live Nation) sowie zusätzlich als Cover von Brit (UK-Tour Phil McIntyre Productions) und zuletzt in Tina – Das Tina Turner Musical als Swing sowie Cover von Roger Davies, Erwin Bach, John Carpenter und Phil Spector (Stage Apollo Theater, Stuttgart).

Darüber hinaus war Stuart als Solist und Dance Captain für 2Entertain Norge/Color Line und als Solist für Aida Cruises viele Jahre auf den Weltmeeren unterwegs.

Susanna Scroglieri, Jahrgang 1998, stammt aus Mailand, wo sie schon früh mit dem Tanzen anfing und seit der Mittelschule ihre Ausbildung als Sängerin und Schauspielerin absolvierte.

In ihrer Zeit an der Bernstein School of Musical Theater in Bologna unter der Leitung von Shawna Farrell hatte sie die Gelegenheit, in Produktionen wie West Side Story, Chicago, City Of Angels und Oklahoma! mitzuwirken – ihr Studium schloss sie mit Auszeichnung ab.

Während und nach dem Studium arbeitete Susanna in verschiedenen Resorts in Italien im künstlerischen Team. Außerdem spielte sie die Hauptrolle in dem Original-Musical Fantasmi Sotto Sfratto und war kürzlich als Rita in Seven Brides For Seven Brothers und als Helga in Cabaret Teil der nationalen Tour.